Por Carmina Espinoza.
Mediante el arte el hombre sublima sus impulsos e intenciones, las cuales se manifiestan en infinidad de formas y tipos. “El arte constituye el reino intermedio entre la realidad que designa los deseos y el mundo de fantasía que los cumple, un ámbito en el cual, por así decir, han permanecido en vigor los afanes de omnipotencia de la humanidad primitiva”.
Considero a la música como un tipo de lenguaje que crea y a través del cual podemos denotar algo contenido dentro de la combinación de sonidos y silencios mezclados con letras escritas en verso o prosa, que dan lugar a una producción que nos permite experimentar determinados sentimientos y pensamientos.
John Lennon ha dejado una serie de canciones y letras que más de uno admira y hace parte de su historia. En la letra de dos de sus canciones emblemáticas “Mother” e “Imagine”describiré su relación con acontecimientos importantes de su vida. El arte para cada sujeto representa algo diferente, también nos muestra al autor como creador influido por un momento determinado de su historia personal y social.
Esta situaciónconstituye uno de los más atractivos intentos del psicoanálisis para dejar decir algo, pues entre el nexo de las impresiones de la infancia, las pericias de vida del artista en relación a las obras como reacciones frente a esas incitaciones, deja el espacio en el cual podemos hallar las posibles relaciones existentesque solo se puede decir con el lenguaje.
En la vida de John Lennon encontraremos que la relación de sus padres es una de las principales influencias en el desarrollo de su talento dentro de la música, puesen la letra de sus canciones encontramos la expresión de sentimientos y experiencias personales que marcaron su vida.
Es interesante como la subjetividad de John Lennon está plasmada en muchas de sus canciones, en su ideología y en sus relaciones. Con su creatividad logra lo que él declaróal mencionar: “…creo que mi música va a transformar el mundo…”7;esto muestra un ferviente deseo de conmover o mover el mundo y encontramos en esta frase algo de lo enunciado, ya que su música hace un corte con lo que componía antes del nacimiento de los Beatles. Entonces su música si ha transformó el mundo y él se convirtió en una leyenda o un icono dentro de la música,el más destacado, aún después de muerto, del cuarteto de Liverpool.
En la letra de la canción “Mother” se plasma lo que dice Lacan acerca del deseo y el lenguaje; que tanto el lenguaje y el deseo son algo que nos traspasa, al mismo tiempo que la realidad temblorosa y vacilanteestá hecha del deseo de nuestros padres.
En la formación de cada sujeto, la incidencia de la madre y de la lengua materna es fundamental, es ahí hacia donde se dirige el amor. John fue hijo único de Alfred y Julia, su padre abandona a su madre y a él cuando tenía dos años, más tarde su madre lo dejó al cuidado de sus tíos, entonces John creció la mayor parte de su infancia sin sus padres biológicos,confiado al cuidado de sus tíos Mimí y George.
Algo que caracterizo a su madre fue su independencia y tras el abandono de Alfred decide dejar a su hijo al cuidado de su hermana y visitarlo con frecuencia. Lennon acabo considerando a sus tíos como su familia más cercana.En la letra de la canción “Mother” vemos claramente que este acontecimiento dejo cierta marca que podría haber sublimado en la producción de sus canciones, pues al ver y analizar el sentido de los versos observamos que están cargados del reconocimiento de la necesidad de que su madre estuviera con él, pero también muestra que pudo superar esta situación o cierto tipo de elaboración.
Algunos de sus comentadores biográficos como Luke Crampton, Dafyd Rees mencionan que fue un hijo no deseado, mencionan que no estaba en los planes de la madre, ni del padre. Sin embargo dentro del psicoanálisis el deseo de un hijo y la planeación de un hijo son coordenadas totalmente diferentes. Entonces, sobre el deseo de los padres biológicos de Lennon solo quedaría especulacionesde lo que dicen algunos de sus biógrafos, pues los padres de Lennon son los únicos que podrían dar cuenta de su deseo.
Sin embargo John habló de como toda esta situación dejó algún tipo de dolor en su vida, pues más tarde este hecho determinaría que tomara un tratamiento dentro de la terapia primalcon el Dr. Arthur Janov, en California; terapia que consistía en liberar el dolor emocional de la niñez temprana a través de revivir estos estadios de vida y justamente en ese tiempo es cuando lanza la canción de “Mother” en la que leemos:
Madre, tú me tuviste, pero yo nunca te tuve.
Yo te quise, pero tú no me quisiste.
Por eso tengo que decirte
Adiós, Adiós.
Padre, tú me dejaste, pero yo nunca te dejé
Yo te necesite, pero tú no me necesitaste.
Por eso tengo que decirte
Adiós, Adiós.
Niños, no hagan lo que yo hice
No pude caminar así que traté de correr.
Por eso tengo que decirles
Adiós, Adiós.
Mamá, no te vayas.
Papi regresa a casa.
En ella leemos lo que él si nos dice“Madre, me tenías; pero nunca te tenia; te desee; pero no me deseaste; tan conseguí decirte adiós”, Freud dice que tanto el poeta como el autor de la interpretación de los sueños lo que procuran no es otra cosa nada másque pintar los estados de alma de sus héroes por medio de los sueños que les sobrevienen. 1Entonces podemos decir que Lennon como poeta en la letra de sus canciones refleja los estados de su alma.
En esta canción Lennon denota que vivió con sentimientos de no ser deseado, ni necesitado por parte de sus padres y reconoce a la vez que él los necesito en su vida, esta canción puede ser una muestra del proceso de elaboración o una reconciliación con los sentimientos hacia ellos.
“Los poetas son aliados valiosísimos y su testimonio ha de estimarse mucho, pues suelen saber de una multitud de cosas entre el cielo y tierra con cuya existencia ni sueña nuestra sabiduría académica y en la ciencia del alma se han adelantado grandemente a nosotros, hombres vulgares, pues se nutren de fuentes que todavía no hemos abierto para la ciencia…. Se limita a mostrar cómo el alma durmiente se estremece bajo las excitaciones que conservaron en ella su eficacia como emisarias de la vida despierta”. 1
Es decir en este pequeño fragmento de la canción Lennon nos deja estremecer por el sentimiento que le absorbe, lo muestra y puede producir algo al que la aprecia o gusta de ella, algo del orden del inconsciente. La apreciación del arte también tiene un efecto sublimatorio cuando hace algún tipo de sentido al que lo siente.
Hasta los ocho años aproximadamente su madre lo visitó continuamente y a partir de ahí sus visitas se fueron espaciando en demasía. El siguió al buen cuidado de sus tíos quienes no tenían hijos propios.El tío George le regala una armónica iniciándolo al ámbito artístico musical. Alrededor de los once años Lennon visitaba a su madre en Mendips en donde reproducía discos de Elvis Presley, ella le regala su primera guitarra barata (Gallotone) y le enseña a tocar el bajo. Vemos que es su familia, madre y tío quienes brindan el campo propicio para cultivar la música en Lennon a excepción de su tía que no creía mucho que la música fuera algo duradero su vida.
John Lennon como se sabe de diferentes fuentes de información fue destacado por su singularidad y su un estilo muy personal, que lo distinguía de los demás, nunca fue un buen alumno y constantemente tenía problemas escolares dándose a conocer por alborotar de sus compañeros y por su carácter rebelde, del cual él hablaría 1980 diciendo:
«Una parte de mí quería ser aceptado por todas las facetas de la sociedad y no ser el músico bocazas y lunático que soy. Pero no puedo convertirme en algo que no soy. Dada mi actitud, los padres de los otros chicos (...) reconocían instintivamente lo que yo era, es decir, un alborotador. Sabían que no iba a ser un conformista y que influenciaría a sus hijos, que es lo que luego sucedió realmente. Hice todo lo posible por causar problemas en la casa de los amigos que tuve, en parte por envidia, porque yo no tenía eso que llaman hogar. Aunque en realidad lo tenía (...) Habían cinco mujeres que eran mi familia. Cinco inteligentes y fuertes mujeres. Cinco. Aquellas mujeres eran fantásticas (...) Esa fue mi primera educación feminista (...) Una de ellas resultó ser mi madre (...) No sabía cómo enfrentarse a la vida. Tenía un marido que se escapó a la mar en medio de una guerra y no podía conmigo. Por aquel entonces yo tenía cuatro años y medio. Al final acabé viviendo con su hermana mayor. Aquel conocimiento y el que yo no estuviera con mis padres me hizo ver que los padres no son dioses. 7
Observamos que en la vida de Lennon realmente no hubo una figura a la cual el sintiera un profundo respeto, alguien a quien admirar y por tanto rompe diferentes tabús de su época, que para los padres de sus amigos no eran bien vistos y por tanto prohibían a sus hijos juntarse con él. 4Lennon se conducía siempre como un líder irreverentey sin ningún temor. El deseo de ser fiel a sí mismo y no conformarse tal vez fue lo que le permitió convertirse en la piedra angular de la creación de los Beatles o ser parte de la mitad del conjunto de compositores musicales de más éxito de todos los tiempos.
Muchas de sus melodías han causado cierto tipo de influencia permitiéndole ganar muchos seguidores, además del período en el que él vivió, época de un extraordinario crecimiento económico y grandes transformaciones sociales que probablemente haya cambiado más profundamente la civilización humana que cualquier otro período de duración similar.7
Lennon acorde para la época o la época a él, logra una creatividad que muestra una inusitada vitalidad, una visión optimista de la vida, un fulgor ante los triunfos de las guerras ganadas y la libertad obtenida por la juventud de esas décadas, comenta: “Lo que hicieron los sesenta fue mostrarnos las posibilidades y la responsabilidad que todos teníamos.No nos dieron una respuesta, simplemente nos permitieron vislumbrar nuestras posibilidades”.7En este tiempo la canción “Imagine” sale como respuesta a la responsabilidad que él sentía por la humanidad.
MAGINE
Imagina que no hay paraíso,
Es fácil si lo intentas,
Ningún infierno debajo de nosotros,
Arriba de nosotros, solamente cielo,
Imagina a toda la gente
Viviendo al día...
Imagina que no hay países,
No es difícil hacerlo,
Nada por lo que matar o morir,
Ni religiones tampoco,
Imagina a toda la gente
Viviendo la pida en paz
Imagina que no hay posesiones,
Me pregunto si puedes,
Ninguna necesidad de codicia o hambre,
Una hermandad del hombre,
Imagina a toda la gente
Compartiendo todo el mundo...
Tú puedes decir que soy un soñador,
Pero no soy el único,
Espero que algún día te nos unas,
Y el mundo vivirá como uno solo.
En su letra nos muestra la intolerancia hacia la guerra, la lucha directa en contra de ella y la promoción de la paz para el bienestar de la humanidad deja clara su postura e inició como activista político y defensor de la paz. Esta canción siendo una de sus obras maestras, que lo llevo a cima como solista muestra en él un contentamiento de su posición en la vida y un deleite de su creatividad.
Me parece que Lennon con esta canción trata de manifestarse como una figura sin nación y unión entre los pueblos hacia una tolerancia de las diferencias, el desarrollo de la humanidad en pro del bienestar, como lo menciona la frase célebre “amor y paz”del movimiento activistaal que se une.
Al ser un hombre que comenzaba a dedicarse a través de su música a crear relaciones entre las naciones o en pro de la paz observamos también en otras de sus canciones como“Give Peace A Chance” de 1969, que en su traducción nos dice todo lo que pedimos es que le des una oportunidad a la paz, la cual se convertiría en el himno antibélico que en noviembre de ese año 250, 000 personas la cantarían en Washington D.C. (7)Entonces parecería que va logrando su fin como como activista por la paz a través de su música, situación que había iniciado ya desde que era integrante de los Beatles y después de manera más intensa como solista.
En este tiempo observamos sus logros dentro del movimiento para la paz y la vida, así como la creatividad de las canciones de ese tiempo a la par de la desenfrenada vida dentro de las drogas, para muchos podría ser una contradicción, sin embargo de estas contradicciones se arma la vida y sólo hablándola podríamos entender las entramadas pulsiones presentes en cualquier acto.
En su vida amorosa vemos que existieron dos mujeres quienes fueron sus esposas y con quienes tuvo dos hijos respectivamente, de su primer matrimonio con Cynthia Powell a la edad de 22 años nace su primer hijo Julián Lennon, nombre que le da en honor a su abuela, pues siempre resalto de viva voz que tuvo la gran influencia de sus 5 mujeres entre ellas su abuela. Lennon muestra una clara diferencia entre su primera esposa Cynthia Powell e hijo Julian Lennon y su segunda esposa Yoko Ono e hijo Sean Lennon, pues con Julián (nacido en 1963) demostró una clara ausencia y con Sean deja de trabajar por 4 años para cuidarlo, esto a raíz de lo había aprendido de sus propios traumas reconocidos en la terapia primal a la que se sometió por varios años.
La relación con Yoko Ono uno de los acontecimientos más escandalosos de su carrera desde que se dejan ver públicamente y después, pues no dejaron de reaparecer siempre juntos ante los medios. Yoko Ono era atacada constantemente por los medios como alguien fea para Lennon, entre otros comentarios, mismos que el artista no hacía mucho caso, Lennon como líder en ese tiempo hace una sola declaración ante los medios sobre este tema mostrando una actitud de desacuerdo con ellos, y esto basto para que se dejaran las críticas realizadas a su entonces pareja y con la que terminaría lo que le restaba de vida.
La vida de Lennon es truncada violentamente a los 40 años, dejando una carrera en solitario inmensamente popular, enérgica y heterogénea fijada por la libertad creativa y política que se desplego de su figura. “John tenía muchos defectos que la gente se encargó de airear, pero pocas personas tuvieron el privilegio de saber lo bueno y entrañable que era, lo sinceramente que amaba la humanidad. Era una persona auténtica. Su estrafalario sentido del humor era capaz de elevar al más bajo de los espíritus. Le echaremos de menos con tristeza” 7. Lacan convierte al muerto en el mejor amado.
Yoko Ono menciona esto después de su muerte un asesinato a manos de Mark David Chapman en 1980 en la Cd. De Nueva York., observamos en Yoko Ono lo que dice Freud que sepultamos con el que muere nuestras esperanzas, nuestras demandas, nuestros goces; no sabemos exactamente qué, pero deja ver también que Yoko Ono resalta las cualidades o idealiza a esa persona que ya no está. Y no solo ella sino también muchos de sus seguidores, tal vez es una necesidad humana dar vida en defensa ante lo real de la muerte.
Artículo escrito por Carmina Espinoza, Psicoterapeuta psicoanalitica. * El intercambio de este artículo está autorizado siempre que se haga referencia al autor principal del texto.
BIBLIOGRAFIA:
1.- Freud, S. (1906) El delirio y los sueños en la Gradiva de W. Jensen y otras obras. Obras Completas, Vol. 9. Buenos Aires: Amorrortu editores
2.- Freud, S. (1910) Cinco Conferencias sobre psicoanálisis. Obras Completas, Vol. 11. Buenos Aires: Amorrortu editores, 1976
3.- Freud, S. (1911) Sobre un caso de paranoia descrito autobiográficamente (Schreber), Obras Completas, Vol. 12. Buenos Aires: Amorrortu editores, 1976
4.- Freud, S. (1913) Tótem y Tabú y otras obras. Obras Completas, 13. Buenos Aires: Amorrortu editores, 1976
5.- Freud, S. (1914) Contribución a la historia del movimiento psicoanalítico. Obras Completas, 14. Buenos Aires: Amorrortu editores, 1976
6.- Crampton Luke, Rees Dafydd y Marsh Wellesley, (2006) Music*icons Lennon: Tsachen
7. Hobsbawm, E. (1999) Historia del siglo XX como la Era Dorada (1947-1973):Critica.
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